游戏辅助大厅界面设计精髓：给玩家传递一个故事
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导语：例如《王国保卫战》里的难度，低中高分别用了3个不同形象的士兵，玩家一看就清楚知道每个难度的含义提醒，自然贴切。 《王国保卫战》 游戏提醒还可以通过NPC说话方式表达，也能使提示和场景更加搭配。 差异点 如果 例如《王国保卫战》里的难度，低中高分别用了3个不同形象的士兵，玩家一看就清楚知道每个难度的含义提醒，自然贴切。 
《王国保卫战》 游戏提醒还可以通过NPC说话方式表达，也能使提示和场景更加搭配。 
差异点 如果说大厅和产品相似，都是以帮助用户达到某些功能而设计的；那它们最大的不同，可能也就是视觉上的差异了。 视觉风格上的差异，不仅仅是视觉设计师的责任。 “你有故事吗？” 不知道你有没有听过“给你的产品讲一个故事”这种说法？ 参加广州创客马拉松的时候，每个小组只有3分钟来展示项目，这时候就需要通过“故事”来把产品传递给听众。故事怎么讲，就显得尤为重要了。 但在实际的产品研发过程中，很多人都忽略了这一点。 而对游戏设计来说，“讲故事”是非常重要的事情。 产品交互设计师常常更关注功能的设计，页面的逻辑。但在设计游戏页面框架时，GUI小伙伴提醒我：“你想通过这个页面，讲一个什么故事？”。 每个游戏都是一个世界，而界面就是将这个世界传递给玩家的重要媒介。 所以在游戏主页面开始设计前，设计师和策划们，需要一起构思“给玩家传递一个什么故事”。 以《玩具大乱斗》为例子，它的故事是：“在玩具城里举行了玩具擂台赛，于是玩具们都来参加比赛”。 虽然只是简单的一句话，但有了这个故事，界面设计就会表现“擂台”、“打擂”、“排行榜”、等元素；语言设计就会围绕“Show Off”、“玩具城市民”等，而不是冰冷的“玩家”；氛围设计也能紧扣故事，营造出丰饶的玩具城背景和灯光四射的擂台风格——给玩家传达出一致的体验。 
《玩具大乱斗》大厅 
《玩具大乱斗》准备界面 
《玩具大乱斗》排行榜 再以《女神异闻录5》为例子，如果玩过就会知道：大厅围绕地铁为元素，各种界面都在地铁站里切换，再以对比强烈的红黑色彩，渲染出极具风格的游戏特色，且贯穿整个游戏，让玩家体会到游戏风格和故事感受，这就是一个优秀的大厅设计。 
之后有时间，会再详细讲讲“游戏界面的故事” “你有创意吗？” 做产品的时候，几乎没有人强调界面设计的“创意”，更倾向于遵守Material design、HIG这些规范来设计。 但是做游戏交互，你需要花很多精力来思考“怎么让设计变得有趣”。 “有趣”一方面是指创意性上的表现，另一方面是对玩家情绪的体悟。 -创意表现 因为游戏界面设计限制小，图形元素丰富，视觉表现要求高，所以有很大的空间给交互设计师将功能趣味化。 当然这种创意是要合理的，跟游戏本身的“故事”搭配。 以《永远的7日之都》为例子，一般游戏做功能模块，比较多会一排放在底栏，但《永远的7日之都》将功能集合成了一个手机界面的样式，且把这个“手机”编入了游戏故事中，成为了玩家和神器使之间的“通讯工具”。 这种创意处理能让游戏的整体性更强，玩家也更容易沉浸在游戏的故事里。 
《永远的7日之都》“通讯工具” 再以《秘宝猎人》为例子，弹窗设计成打开的书，标签变成了书页，比中规中矩的弹窗显得更趣味。 
《秘宝猎人》任务弹窗 -情绪体悟 看看下面这个商城设计，大家会觉得如何？ 
“挺不错，好看，有商城的氛围”——大概很多人会这么觉得。 那再看看下面这个商城设计呢？ 
我看了之后会心一笑。 后者比前者在对玩家情绪的体会上明显更上一层—— 前者只是做了一个“好看”“像商城”的商城； 而后者，将玩家潜意识里“万恶的游戏开发商，欺骗我们的血汗钱”的情绪，通过对牛佬”外表光鲜，内在贩子“的反差丑化，诙谐地表达了出来。 “看你这么不容易，就赞助一把吧。” 所以，创意的更高阶段是在创意里融入对玩家的情绪体悟。 来源：游资网 （编辑：D游戏网） 【声明】本站内容均来自网络，其相关言论仅代表作者个人观点，不代表本站立场。若无意侵犯到您的权利，请及时与联系站长删除相关内容! |
